Browsing

Nov20th

6 grudnia 2018 “Boso czy na puentach?”

6 grudnia 2018 “Boso czy na puentach?” - spotkanie*

06 grudnia godz. 17.30-18.30 czwartek Biblioteka Publiczna w Dzielnicy Ochota m. st. Warszawy Przystanek Książka ul. Grójecka 42 Warszawa (Ochota),  Boso czy na puentach?” Spotkanie z Barbarą Sier – Janik prowadzi Maria Stokłosa

relacja fotograficzna z wydarzenia: kliknij tutaj

Spotkanie dwóch indywidualności, dwóch pokoleń, dwóch różnych światów tańca - czy naprawdę tak wiele je dzieli? Motyw przewodni spotkania stanowią książki: "Post Modern Dance" Barbary Sier-Janik, „Terpsychora w tenisówkach” Sally Banes oraz  “Dzieje baletu” Tacjanny Wysockiej.

Sier–Janik Barbara - pedagog, tancerka. Przewodnicząca Sekcji Tańca i Baletu Związku Artystów Scen Polskich (ZASP)  i zastępca przewodniczącej rady programowej ds. tańca Instytutu Muzyki i Tańca. Absolwentka Państwowej Szkoły Baletowej w Warszawie w 1966 roku. W latach 1966-1986 była tancerką i pierwszą solistką Baletu Teatru Wielkiego w Warszawie. W 1983 roku ukończyła studia na Wydziale Pedagogiki Tańca Akademii Muzycznej im. Fryderyka Chopina w Warszawie. W 2008 roku otrzymała tytuł doktora sztuk teatralnych w Państwowej Wyższej Szkole Teatralnej ( PWST) w Krakowie . Od 2007 roku jest wykładowcą tańca klasycznego na Wydziale Teatru Tańca w PWST, powstałym we współpracy ze Śląskim Teatrem Tańca.W latach 1986-1997 była nauczycielem tańca klasycznego w Państwowej Szkole Baletowej w Warszawie, a w latach 1984-2001 − wykładowcą tańca klasycznego i nowoczesnego na Akademii Muzycznej w Warszawie. Jest autorką książki Post modern dance – Zarys problematyki, twórcy i techniki − wydanej w 1995 roku przez Centrum Edukacji Artystycznej w Warszawie – a także raportu o edukacji zawodowej w zakresie tańca, przygotowanego na I kongres Tańca w Warszawie (2011). W 2000 roku została umieszczona na liście Ekspertów Oświaty Ministerstwa Edukacji Narodowej i Sportu w dziedzinach tańca klasycznego i współczesnego. W maju 2011 roku z okazji Międzynarodowego Dnia Tańca została wyróżniona specjalną Nagrodą Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Stokłosa Maria - Choreografka i tancerka. Ukończyła choreografię w School for New Dance Development (SNDO) w Hogeschool voor de Kunsten w Amsterdamie oraz wydział tańca współczesnego w London Contemporary Dance School at The Place. Występowała między innymi w Berlinie, Nowym Jorku, Brukseli, Barcelonie, Buenos Aires i Kopenhadze. Jako choreografka współpracowała m.in. z reżyserem Andrzejem Chyrą przy produkcji opery „Czarodziejska Góra” Pawła Mykietyna. W 2010 roku podczas Expo w Szanghaju zaprezentowała swój spektakl „Zatańczmy Chopina“, stworzony wspólnie z Januszem Stokłosą na zamówienie Narodowego Instytutu Fryderyka Chopina. Członkini międzynarodowej sieci choreografów Advancing Peforming Arts Project (APAP). W ostatnich latach w swojej pracy twórczej artystka wykorzystuje różnorodne metody tanecznej improwizacji, przygotowując przedstawienia i biorąc udział w spektaklach całkowicie improwizowanych oraz powstałych w oparciu o improwizację strukturalną. W 2013 r. wraz z grupą kilkunastu choreografów powołała do życia Centrum w Ruchu – kolektyw oraz miejsce dla eksperymentalnej choreografii w Warszawie. Organizuje warsztaty i rezydencje choreograficzne w Domu Pracy Twórczej Burdąg. Jako edukatorka współtworzyła z Iloną Trybułą Laboratorium improwizacji, prowadziła także autorski program edukacyjny Lab Nowego Tańca oraz była opiekunką artystyczną projektów dla młodych choreografów: “Kilka kroków do Lutosławskiego” oraz „Choreo – Lab- Warsaw-Zurich. Prowadzi zajęcia w Szkole Pedagogów Teatru przy Instytucie Teatralnym oraz w Warsaw Dance Department.

*KLAUZULA zgody na wykorzystanie wizerunku uczestnika  projektu “Taniec w bibliotece - la danza i el baile”.

Każdy uczestnik biorący udział w wydarzeniach projektu wyraża zgodę na rozpowszechnianie, przez organizatorów i partnerów projektu Taniec w bibliotece - la danza i el baile” w celach dokumentacji i promocji, swojego wizerunku na zdjęciach i filmach zrealizowanych podczas wydarzeń  projektu, w których dobrowolnie uczestniczył zgodnie z art.81 ustawy z dnia 1994r. o prawie autorskim i prawach pokrewnych (tekst jednolity Dz.U. z 2006r. nr 90, poz.631, z późniejszymi zmianami). W przypadku braku takiej zgody uczestnik wydarzeń projektu informuje organizatorów przed rozpoczęciem imprezy, w której dobrowolnie uczestniczy.

 

 

 

Nov20th

05 grudnia 2018 “Taniec zapisany kamerą - od klasyki do współczesności”

05 grudnia 2018 “Taniec zapisany kamerą - od klasyki do współczesności” spotkanie*

05 grudnia godz. 17.00-18.00 środa  Multimedialna Biblioteka dla Dzieci i Młodzieży nr LVI NAUTILUS ul. Pancera 18 Warszawa ( Białołęka)  “Taniec zapisany kamerą - od klasyki do współczesności spotkanie z Elwirą Piorun

relacja fotograficzna z wydarzenia: kliknij tutaj

Z górą 80 płyt dvd poświęconych tematyce tanecznej zgromadzonych w Nautilusie to wyjątkowa możliwość spotkania z tancerzami i zespołami światowej sławy, reprezentujących techniki klasyczne i współczesne. Jak się wśród nich rozeznać, co wybrać i dlaczego? Wśród omawianych nagrań znajdą się m.in. “Picasso and Dance”, balet “Don Kichot”, balet “Kopciuszek”, portrety artystów Alicji Alonso, Rudolfa Nuriejew, spektakle wiodących zespołów baletowych świata. Ilość miejsc ograniczona!

UWAGA! Prosimy o zapisy pod numerem telefonu 22 614 60 80 - biblioteka multimedialna Nautilus.

Piorun Elwira - tancerka, pedagog, choreografka. Absolwentka warszawskiej szkoły baletowej i pedagogiki tańca na Akademii Muzycznej im. Fryderyka w Warszawie. Długoletnia solistka Teatru Wielkiego − Opery Narodowej w Warszawie. Tańczyła w choreografiach Georges’a Balanchine’a, Maurice’a Bѐjarta, Matsa Eka, Teresy Kujawy, Witolda Grucy i innych. Przez osiem lat (1990-1997) występowała w głównych partiach tanecznych produkcji realizowanych w Niemczech w Hagen i Dortmundzie. W 2005 roku wraz z Włodzimierzem Kaczkowskim założyła Teatr Tańca Zawirowania. Autorka licznych choreografii i spektakli tańca, współorganizatorka Międzynarodowego Festiwalu Teatrów Tańca Zawirowania. Jest znakomitym przykładem przejścia, jakiego do świata tańca współczesnego dokonać mogą tancerze z wykształceniem i doświadczeniem klasycznym. Piorun ma za sobą pracę w teatrach operowych, poprzez teatr tańca opierający się głównie na technice modern, aż do założenia własnej grupy, czerpiącej z technik contemporary dance i jazzowych.

*KLAUZULA zgody na wykorzystanie wizerunku uczestnika  projektu “Taniec w bibliotece - la danza i el baile”.

Każdy uczestnik biorący udział w wydarzeniach projektu wyraża zgodę na rozpowszechnianie, przez organizatorów i partnerów projektu Taniec w bibliotece - la danza i el baile” w celach dokumentacji i promocji, swojego wizerunku na zdjęciach i filmach zrealizowanych podczas wydarzeń  projektu, w których dobrowolnie uczestniczył zgodnie z art.81 ustawy z dnia 1994r. o prawie autorskim i prawach pokrewnych (tekst jednolity Dz.U. z 2006r. nr 90, poz.631, z późniejszymi zmianami). W przypadku braku takiej zgody uczestnik wydarzeń projektu informuje organizatorów przed rozpoczęciem imprezy, w której dobrowolnie uczestniczy.

 

Nov20th

01 grudnia 2018 “Danza - taniec hiszpański to nie tylko flamenco”

01 grudnia 2018 “Danza - taniec hiszpański to nie tylko flamenco” wyklad performatywny*

01 grudnia godz. 11.30-13.00 sobota Instytut Cervantesa - sala de actos ul. Nowogrodzka 22 Warszawa (Śródmieście) wykład performatywny “Danza - taniec hiszpański to nie tylko flamenco” - Małgorzata Matuszewska z udziałem tancerekTeatru Tańca NTF (Łucznik Karoliny i Teodorczyk Agaty)

relacja fotograficzna z wydarzenia: kliknij tutaj

Stereotypowy obraz hiszpańskiego tańca to obraz tancerki flamenco koniecznie ognistej i cygańskiego pochodzenia - kiczowata wizja, która przesłania różnorodność sztuki hiszpańskiego tańca. Bogactwo specjalistycznej literatury hiszpańskiej wobec skromnej ilości prac w języku polskim,  poświęconych tematyce tańca hiszpańskiego.

Matuszewska Małgorzata tancerka, choreografka i instruktorka tańca hiszpańskiego, założycielka NTF Teatr Tańca oraz Fundacji Tradycji i Transformacji Sztuki. Autorka wielu spektakli tanecznych m.in “Infantka wedle Kantora” - zwycięskiego projektu w kategorii “grupa” na ogólnopolskim konkursie tańca współczesnego " Rezydencja - Premiera", projektów artystycznych m.in. “Bolero Feel project in progress”  i edukacyjnych m.in. “Hiszpańskie Rytmy - taniec hiszpański dla dzieci”. Prekursorka tańca flamenco w Warszawie, którym zajmuje się od 1990 roku. Tańca hiszpańskiego uczyła się u czołowych artystów scen Hiszpanii. Uczestniczyła w szkoleniach z różnorodnych technik tańca i teatru. Brała udział w licznych kursach historii tańca hiszpańskiego, którą zajmuje się intensywnie od 2010r.  Autorka artykułów i tekstów poświęconych tematyce tanecznej m.in. “Taniec w warszawskich bibliotekach” (2018r.), “Tropem Carmen, tytułowej bohaterki opery Bizeta” (2013r.). W latach 2004-2013 prowadziła własną szkołę tańca Studio Tańca NTF, aktualnie uczy tańca hiszpańskiego w Instytucie Cervantesa w Warszawie. Występuje z artystami flamenco, muzyki klasycznej, tancerzami i zespołami różnych technik tańca. Prezentowała autorskie choreografie na festiwalach tańca i konferencjach muzycznych. Współpracowała jako tancerka i choreograf z teatrem, operą i telewizją. Związana z Centrum Sztuki Tańca w Warszawie i Związkiem Artystów Scen Polskich ZASP (aktualnie pełni funkcję wiceprzewodniczącej Sekcji Tańca i Baletu ZASP).

Teatr Tańca NTF (TT NTF) - autorski teatr tańca Małgorzaty Matuszewskiej  założony w 2000 r. Teatr nie posiada stałego zespołu, artyści zapraszani są do udziału w poszczególnych spektaklach. Projekty TTNTF prezentowane były na licznych festiwalach sztuki min. Taneczne Konfrontacje Europejskie Zawirowania, Festiwal Sztuki Współczesnej Rozdroże w Warszawie, Międzynarodowy Festiwal Flamenco „Duende" w Poznaniu, Festiwal Sztuki Niezależnej Re:wizje w Warszawie, Warszawska Scena Tańca, Gdański Festiwal Tańca, Warszawskie Dni F.G. Lorki. i wielu innych. Spektakle TTNTF charakteryzuje łączenie elementów różnych kultur w jeden, spójny środek wyrazu - w sferze tańca, teatru i muzyki. NTF Teatr Tańca Małgorzaty Matuszewskiej nie ma podobnego do siebie przedstawiciela na rynku polskim. TT NTF korzysta z tańca flamenco jako jednego z wielu środków wyrazu, z połączenia których buduje charakterystyczny dla siebie, wyjątkowy język wypowiedzi artystycznej. Spektakle TTNTF często inspirowane są dziełami plastycznymi i stanowią rodzaj dialogu z interpretowanym dziełem i jego twórcą, jak np. spektakl Camille Claudel - Kyojo (zrealizowany dla Festiwalu Rozdroże 2002) wprowadzał dialog pomiędzy współczesnym tańcem japońskim butoh a tańcem hiszpańskim, spektakl Infantka wedle Kantora (zrealizowany na drodze wygranej w kategorii grupa na ogólnopolskim konkursie tańca współczesnego Rezydencja Premiera 2009 organizowanym przez gdański Klub Żak) odnosił się do tematu Infantki w twórczości wybitnego współczesnego twórcy teatru i plastyki, Tadeusza Kantora. Najnowszą choreografią TT NTF jest “Bolero de Ravel”.

*KLAUZULA zgody na wykorzystanie wizerunku uczestnika  projektu “Taniec w bibliotece - la danza i el baile”.

Każdy uczestnik biorący udział w wydarzeniach projektu wyraża zgodę na rozpowszechnianie, przez organizatorów i partnerów projektu Taniec w bibliotece - la danza i el baile” w celach dokumentacji i promocji, swojego wizerunku na zdjęciach i filmach zrealizowanych podczas wydarzeń  projektu, w których dobrowolnie uczestniczył zgodnie z art.81 ustawy z dnia 1994r. o prawie autorskim i prawach pokrewnych (tekst jednolity Dz.U. z 2006r. nr 90, poz.631, z późniejszymi zmianami). W przypadku braku takiej zgody uczestnik wydarzeń projektu informuje organizatorów przed rozpoczęciem imprezy, w której dobrowolnie uczestniczy.

 

 

Nov20th

28 listopada 2018 “Literackie inspiracje w tańcu - Carmen” wykład performatywny

28 listopada 2018 godz.17.00-18.00 “Literackie inspiracje w tańcu - Carmen” wykład performatywny*

miejsce: Wypożyczalnia dla Dorosłych i Młodzieży nr.26 Kulturoteka Błękitna ul. Błękitna 32 Warszawa (Wawer) “Literackie inspiracje w tańcu - Carmen” wykład performatywny prowadzi Małgorzata Matuszewska

relacja fotograficzna z wydarzenia: kliknij tutaj

Pierwowzorem literackim słynnej opery Bizeta pt. Carmen było opowiadanie francuskiego pisarza Prospera Merimméego. Oba dzieła zapoczątkowały istną lawinę artystycznych interpretacji w świecie sztuki opery, tańca i filmu. Oprócz tytułowej Carmen Prospera Merimméego, zostaną zaprezentowane książki: autobiografia “Ja, Maja Plisiecka” oraz “Rękopis znaleziony w teatrze - Akcja choreograficzna według Jana Potockiego, jej teksty i konteksty” Rafała Augustyna.

Matuszewska Małgorzata tancerka, choreografka i instruktorka tańca hiszpańskiego, założycielka NTF Teatr Tańca oraz Fundacji Tradycji i Transformacji Sztuki. Autorka wielu spektakli tanecznych m.in “Infantka wedle Kantora” - zwycięskiego projektu w kategorii “grupa” na ogólnopolskim konkursie tańca współczesnego " Rezydencja - Premiera", projektów artystycznych m.in. “Bolero Feel project in progress”  i edukacyjnych m.in. “Hiszpańskie Rytmy - taniec hiszpański dla dzieci”. Prekursorka tańca flamenco w Warszawie, którym zajmuje się od 1990 roku. Tańca hiszpańskiego uczyła się u czołowych artystów scen Hiszpanii. Uczestniczyła w szkoleniach z różnorodnych technik tańca i teatru. Brała udział w licznych kursach historii tańca hiszpańskiego, którą zajmuje się intensywnie od 2010r.  Autorka artykułów i tekstów poświęconych tematyce tanecznej m.in. “Taniec w warszawskich bibliotekach” (2018r.), “Tropem Carmen, tytułowej bohaterki opery Bizeta” (2013r.). W latach 2004-2013 prowadziła własną szkołę tańca Studio Tańca NTF, aktualnie uczy tańca hiszpańskiego w Instytucie Cervantesa w Warszawie. Występuje z artystami flamenco, muzyki klasycznej, tancerzami i zespołami różnych technik tańca. Prezentowała autorskie choreografie na festiwalach tańca i konferencjach muzycznych. Współpracowała jako tancerka i choreograf z teatrem, operą i telewizją. Związana z Centrum Sztuki Tańca w Warszawie i Związkiem Artystów Scen Polskich ZASP (aktualnie pełni funkcję wiceprzewodniczącej Sekcji Tańca i Baletu ZASP).

*KLAUZULA zgody na wykorzystanie wizerunku uczestnika  projektu “Taniec w bibliotece - la danza i el baile”.

Każdy uczestnik biorący udział w wydarzeniach projektu wyraża zgodę na rozpowszechnianie, przez organizatorów i partnerów projektu Taniec w bibliotece - la danza i el baile” w celach dokumentacji i promocji, swojego wizerunku na zdjęciach i filmach zrealizowanych podczas wydarzeń  projektu, w których dobrowolnie uczestniczył zgodnie z art.81 ustawy z dnia 1994r. o prawie autorskim i prawach pokrewnych (tekst jednolity Dz.U. z 2006r. nr 90, poz.631, z późniejszymi zmianami). W przypadku braku takiej zgody uczestnik wydarzeń projektu informuje organizatorów przed rozpoczęciem imprezy, w której dobrowolnie uczestniczy.

 

 

 

Nov20th

24 listopada 2018 Inauguracja Projektu

24 listopada 2018 Inauguracja Projektu “Taniec w bibliotece - la Danza i el Baile” *

miejsce: Biblioteka Multimedialna Start - Meta  ul. Szegedyńska 13A Warszawa ( Bielany)

relacja fotograficzna z wydarzenia: kliknij tutaj

11.30 – 11.50 Inauguracja Projektu, zapowiedź  wydarzeń projektu, prezentacja pokonferencyjnej publikacji Centrum Sztuki Tańca w Warszawie "Taniec w Warszawie. Społeczeństwo, edukacja, kultura".

11.50 – 12.30 “Taneczna Fala - czym jest taniec?” performance taneczny i otwarta dyskusja Czym jest taniec? Dyskusja o swobodnym, nie akademickim charakterze, do której zapraszamy wszystkich chętnych. W Tanecznej Fali wezmą udział artystki i artyści różnych technik tańca (Adamczyk Marcin, Cholewicka Emilia, Duwadzińska Kalina, Hanff Sylwia, Matuszewska Małgorzata), którzy po zaprezentowaniu performance, wezmą udział w dyskusji z odbiorcami wydarzenia.

12.30 – 13.30 “Spleceni rytmem - tango argentyńskie i hiszpańskie bailes de negros” - otwarta lekcja tanga argentyńskiego wzbogacona opowieścią o tym, jak jeden rytm połączył wiele kultur. Polecana książka “Historia Tanga dla początkujących i zaawansowanych” autorka Ewy Stala.  Lekcję prowadzi Marcin Adamczyk

Adamczyk Marcin - tancerz i instruktor tanga argentyńskiego i salsy, muzyk i kompozytor, założyciel zespołu muzycznego Banda Virtual. W latach 1991-95 kształcił się w Prywatnym Konserwatorium Muzycznym Janusza Raczyńskiego w Warszawie, w klasie gitary klasycznej. Tangiem argentyńskim zajmuje się profesjonalnie od 1997r. W 1999 r. założył pierwszy w Polsce zespół salsowy - Tango Real. Jako tancerz, muzyk i kompozytor współpracował z warszawskimi teatrami: Teatrem Dramatycznym, Teatrem Narodowym,Teatrem Nowym, Teatrem Żydowski. Od lat promuje tango argentyńskie m.in. na Festiwalu Singera w Warszawie - prelekcja na temat związków kultury żydowskiej z rozwojem tanga w przedwojennej Polsce. Jako instruktor tango argentino współpracował z licznymi szkołami tańca, w latach 2001-2003 z Międzynarodowymi Warsztatami Tańca w Poznaniu. Szerokiej publiczności znany m.in. z  teledysku zespołu Kult pt. "Madryt".

*KLAUZULA zgody na wykorzystanie wizerunku uczestnika  projektu “Taniec w bibliotece - la danza i el baile”.

Każdy uczestnik biorący udział w wydarzeniach projektu wyraża zgodę na rozpowszechnianie, przez organizatorów i partnerów projektu Taniec w bibliotece - la danza i el baile” w celach dokumentacji i promocji, swojego wizerunku na zdjęciach i filmach zrealizowanych podczas wydarzeń  projektu, w których dobrowolnie uczestniczył zgodnie z art.81 ustawy z dnia 1994r. o prawie autorskim i prawach pokrewnych (tekst jednolity Dz.U. z 2006r. nr 90, poz.631, z późniejszymi zmianami). W przypadku braku takiej zgody uczestnik wydarzeń projektu informuje organizatorów przed rozpoczęciem imprezy, w której dobrowolnie uczestniczy.

 

Nov20th

“Taniec w bibliotece - la Danza i el Baile” informacje ogólne

“Taniec w bibliotece - la Danza i el Baile” - informacja ogólna

o projekcie na antenie RADIO DLA CIEBIE opowiada Małgorzata Matuszewska KLIKNIJ TUTAJ

 

 autorka projektu: Małgorzata Matuszewska
 

realizacja: Fundacja Tradycji i Transformacji Sztuki z Warszawy / Teatr Tańca NTF

 

organizatorzy: Instytut Cervantesa w Warszawie / Centrum Sztuki Tańca w Warszawie / Fundacja Artystyczna PERFORM / Fundacja Rozwoju Teatru ‘NOWA FALA’

 

partnerzy: Biblioteka Publiczna w dzielnicy Białołęka m.st. Warszawy, Biblioteka Publiczna im. Stanisława Staszica w dzielnicy Bielany m.st. Warszawy, Biblioteka Publiczna w dzielnicy Ochota m.st. Warszawy, Biblioteka Publiczna im. Zygmunta Jana Rumla w dzielnicy Praga-Południe m.st. Warszawy, Biblioteka Publiczna w dzielnicy Wawer m.st. Warszawy, Instytut Muzyki i Tańca, Big Book Café

 

czas realizacji: 24 listopada - 15 grudnia  2018

 

Projekt “Taniec w bibliotece - la Danza i el Baile”  to spotkania z wyjątkowymi książkami i osobowościami warszawskiego świata tańca. Głównym założeniem projektu jest podkreślenie i wzmocnienie obecności tańca w bibliotekach publicznych m.st. Warszawy a także przybliżenie beneficjentom projektu zjawiska tańca w szerokim jego spektrum ze szczególnym uwzględnieniem świata tańca hiszpańskiego. Projekt stawia silny akcent na zapoznanie czytelników z ofertą wydawniczą z dziedziny tańca, jej najnowszymi i najbardziej wartościowymi pozycjami oraz zasobami zbiorów związanych z tematyką taneczną zgromadzonych w bibliotekach publicznych Warszawy. Bezpośrednim impulsem do realizacji projektu był referat “Taniec w warszawskich bibliotekach” Małgorzaty Matuszewskiej zaprezentowany na konferencji "Taniec w Warszawie. Społeczeństwo, edukacja, kultura" w Centrum Sztuki Tańca w Warszawie.

W czasie trwania projektu placówki partnerskich bibliotek zaprezentują swoje zbiory związane z tematyką taneczną. W wymienionych placówkach zostaną również zaprezentowane wybrane pozycje o tematyce tanecznej ze zbiorów biblioteki Instytutu Cervantesa w Warszawie.

 

Kilka słów odnośnie tytułu projektu “Taniec w bibliotece - la Danza i el Baile

W języku hiszpańskim występują dwa terminy na określenie tańca:  la danza i el baile.  Wyjaśniając w dużym uproszczeniu różnice pomiędzy wymienionymi terminami, można przyjąć dwie perspektywy. Pierwsza to często stosowane rozróżnienie:  la danza w odniesieniu do szerokiego zjawiska tańca,  el baile stosowane w szczególności dla tańca flamenco. W drugiej la danza stosuje się w odniesieniu do technik akademickich , el baile w odniesieniu do technik naturalnych / swobodnych. Wpisując oba terminy w tytuł projektu, pragniemy nie tylko podkreślić wyraźny akcent hiszpański, ale również zaznaczyć występującą przez wieki opozycję pomiędzy tym, co wystudiowane a tym, co swobodne w materii tańca. Opozycję niezwykle twórczą i stanowiącą impuls do rozwoju sztuki tanecznej oraz powstawania nowych technik tego wyjątkowego zjawiska, jakim jest taniec.

 

Projekt “Taniec w bibliotece - la Danza i el Baile”  jest realizowany w ramach programu Centrum Sztuki Tańca w Warszawie – Laboratorium. Twórczynią jego pierwszej odsłony jest Małgorzata Matuszewska reprezentująca Fundację Tradycji i Transformacji Sztuki. Głównym Partnerem Projektu jest Instytut Cervantesa w Warszawie. Projekt współfinansuje m.st. Warszawa.

 

Idea Laboratorium środowiskowego

Laboratorium środowiskowe realizowany w ramach programów społecznych w CST jest skupione m.in. na integracji środowiska warszawskich organizacji pozarządowych oraz indywidualnych osób związanych z tańcem w Warszawie (praktycy/ki, teoretycy/ki, menadżerowie/ki, kuratorzy/ki, animatorzy/ki kultury).

Poprzez laboratoria artyści/ki mają szansę m.in.  zaprezentować swoje indywidualne pomysły, nawiązać współpracę z innymi warszawskimi twórcami, wypracować modele wspólnego funkcjonowania i rozwoju sztuki tańca w różnych odsłonach w Warszawie. Pierwsze Laboratorium środowiskowe w roku 2018 jest realizowane przez Małgorzatę Matuszewską reprezentującą Fundację Tradycji i Transformacji Sztuki poprzez autorski projekt „Taniec w bibliotece - La Danza i el Baile”.

 

Feb15th

Taniec Hiszpański dla Dzieci wiosna 2017

Zapraszamy na zajęciaTańca Hiszpańskiego dla Dzieci wiosna 2017

w Instytucie Cervantesa w Warszawie

wspólna praca "Feria de Abril" dzieci z grupy 6-9 lat

Nov17th

16 listopada Międzynarodowy Dzień Flamenco 2016

Z okazji  Międzynarodowego Dnia Flamenco zapraszamy dzieci do wspólnej zabawy!

Pobierz i wydrukuj zamieszczone poniżej rysunki, a następnie wykonaj zadania.

rys.1 la Compañía Flamenca (zespół flamenco)

Czego brakuje każdemu z artystów, aby mógł wystąpić na koncercie? Połącz i pokoloruj.

rys.2 el Mantón (chusta flamenco)

Pokoloruj.najpiękniej jak potrafisz.

rys.3 la Bailaora (tancerka flamenco)

Dopasuj zagubione akcesoria (kwiat, wachlarz, grzebień ozdobny)  tancerki flamenco.

rys.4 el Bailaor (tancerz flamenco)

Pokoloruj wedle wzoru.

autorem zamieszczonych prac jest pewien sympatyczny Franciszek :)

Życzymy udanej zabawy!

 

 

Oct25th

Hiszpańskie Rytmy warsztaty dla dzieci w ramach CST

Wszystkich, którym spodobały się warsztaty, oraz tych, którzy nie mogli na nie dotrzeć zapraszamy na zajęcia dla dzieci  w Instytucie Cervantesa w Warszawie od 23 listopada (w środy) w godz. 17.00-17.50 (dzieci w wieku 6-7-8 lat) i w godz. 18.00-18.50 (dzieci w wieku 9-10-11 lat). Szczegółowe informacje KLIKNIJ TUTAJ

SERDECZNIE ZAPRASZAM NA NIEODPŁATNE WARSZTATY DLA DZIECI

W DNIU 06 XI 2016

HISZPAŃSKIE RYTMY

w dwóch grupach wiekowych: 6-8 lat (od 10.00 do 11.30) i 9-11 lat (od 11.30-13.00).

Warsztaty realizowane są w ramach projektu CST (Centrum Sztuki Tańca) w budynku MIK (Mazowiecki Instytut Kultury) ul. Elektoralna 12 Warszawa

Zajęcia poprowadzi Małgorzata Matuszewska. Hiszpańskie Rytmy to podróż do gorącej Andaluzji. W ramach zajęć uczestnicy poznają elementy tańca flamenco poprzez zabawę z rytmem. Wprowadzenie przybliży dzieciom świat tańca flamenco, zabawy rytmiczne rozgrzeją wyobraźnię tak, by całość zakończyć wspólnym tańcem.

ZAPISY: należy wpisać się na stronie CST WARSZTATY - kliknij tutaj

W razie problemów proszę o mail na adres warsztat@ntf.pl ewentualnie kontakt telefoniczny +48 603648109


 




Pages


Tags Cloud


Social Networking